——陈振岳花鸟画欣赏
郭亨渠
潮籍青年画家陈振岳，其花鸟画独具风韵。香港知名画家郭健生评论他的画时认为：“振岳的花鸟画，以传统的形式，注入了生命的感悟，艺术的沉思，在创新的道路上迈出了可喜的步伐，形成了自家风采。”
振岳是美术教师，教学之余，喜欢养花，闲暇时更是细心观察和欣赏花之美，潜心创作花鸟画，在振岳画作中，没有萧瑟的寒冬，只有烂漫的春天，火热的夏天和丰实的秋天。笔者欣赏振岳的《笑迎春光》花卉画，画面清新雅致，艳红鲜花和墨绿的枝叶令人赏心悦目，似觉一股淡淡幽香沁人肺腑。在画技上，画家以中国画的写意精神和技巧，吸取西方油画的用色，泼墨重彩写出鲜花，工笔细描画出花蕊，浓墨简约勾划出花枝花叶，呈现给读者大自然的斑斓色彩和生命动感，整幅作品从具体物象到设色、布局，浓淡相宜，达到一种传统技法与现代艺术构成相统一的效果。
美术评论家薛永年认为，中国花鸟画应该“崇简当，富感受，重笔墨，饶文心，有诗意。”振岳的花鸟画，立意新颖，以诗情和文心去感受自然，在看似寻常的题材中，发掘出引人入胜并给人启示的“象外意”。笔者欣赏他另一幅《燕舞》的国画，画面上两只飞燕翱在绿丛中，一只小燕站在树枝上瞪目细看，使人感到情意盎然。画家着墨时也颇具匠心，燕鸟浓墨重彩，是画面主景，绿丛则着色淡淡，若隐若现，既给人悠远感觉，又让人感到飞翔的燕子有广阔的活动空间。这样的一浓一淡恰到好处，有了更加浓郁的感情色彩，借物抒怀，画外有情，画家充分运用中国画“点笔没骨”的传统技法，把纯粹的水墨减到最少，又把没骨用色溶入淡墨，别有一番情味。活泼善舞的燕子，正象征着神州大地的勃勃生机。
纵观陈振岳的花鸟山水画，不难看出，淡雅清新的色彩中，透着璀璨亮丽，线条疏简逸放，整体却有着雍容的氛围。可以想到，画家着笔时，心里已充满花的芬芳，鸟的灵秀，作品流露出来的是明媚朗然的气息。这气势，正是作画的灵魂所在。